La question du végétarisme est souvent marginalisée, raillée, voire invisibilisée dans les discussions autour des enjeux écologiques et politiques auxquels sont confrontées nos sociétés occidentales. Pourtant, des pratiques végétariennes éclairées et conviviales semblent proposer des avancées intéressantes vers davantage de justice sociale, une meilleure prise en compte du vivant dans son ensemble, et des individus humains et non-humains en particulier. Pourquoi alors tant de mépris ?Il est vrai qu'en révélant que la viande n'est pas l'alpha et l'oméga de nos assiettes, les pratiques végétariennes viennent heurter notre conception traditionnelle de la " bonne alimentation ", où la viande doit être au centre, à la fois sur le plan symbolique comme physique et physiologique. Mais que veut dire consommer ou ne pas consommer de la viande, à la fois dans nos repas quotidiens, mais aussi dans les récits réels ou fictifs qui les entourent ? Quelles représentations véhiculent ces narrations, et comment influencent-elles nos choix alimentaires ? Quels changements ou continuités permettent-ils ?Il est désormais temps de prendre ces questions au sérieux, d'entrer en déprise carniste, comme on entre en révolution, pour changer de paradigme et faire advenir un monde commun plus juste du point de vue animal, social et environnemental.Amandine Andruchiw est docteure en philosophie, chargée de cours en philosophie morale et éthique appliquée à l'université de Reims Champagne-Ardenne. Elle est également la coordinatrice du site Champagne-Ardenne de l'espace de réflexion éthique Grand-Est (EREGE).

Sous l'Ancien Régime, les foires, et les " jeux " qu'elles attirent, sont présentes dans toute la France, avec une durée et un prestige variables selon l'importance des villes : Paris, Beaucaire, Guibray, Lyon, Bordeaux… Si les spectacles forains parisiens sont bien connus car les plus documentés, la vie foraine, organisée en saisons et enrichie de spectacles importés d'autres pays européens, comme l'Angleterre et l'Italie, a irrigué de nombreuses villes de province. L'ouvrage analyse l'expression et le déploiement de cette activité foraine dans un contexte géographique élargi, en incluant les pérégrinations des forains eux-mêmes, sur un empan historique de près de deux siècles : 1660-1830. Mélange de numéros variés, allant des tours de passe-passe aux comédies de l'Opéra-Comique, des montreurs d'animaux aux théâtre de marionnettes, des " curiosités " et lanternes magiques aux spectaculaires acrobaties et danses de cordes, sans oublier les démonstrations des charlatans ou " opérateurs ", le spectacle forain présente une variété de facettes, autant de particularités ou d'invariants. À l'appui de documents d'archives inédits, de l'iconographie, de textes littéraires, historiques ou encore musicaux, il s'agit de mettre en évidence la nature, la dramaturgie et la richesse artistique de ces jeux forains à succès.

Voix bâillonnées, mutisme volontaire, goût du secret, poids de la solitude, les œuvres littéraires (romans, théâtre) latino-américaines du XXIe siècle jouent sur divers registres de silence. Le présent volume se propose de sonder les formes et les significations du silence en régime littéraire en portant une attention particulière aux composantes linguistiques mobilisées par les auteurs pour l'exprimer. Comment le silence " s'exprime-t-il " dans la fiction ? Essentiels dans la construction des personnages, la constitution des espaces romanesques et le déroulement de la trame littéraire, les éléments rhétoriques, lexicaux et syntaxiques jouent un rôle tout aussi important dans l'expression de ce motif, ainsi que dans sa représentation et ses portées symboliques. Spécialistes de littérature hispanique contemporaine et linguistes explorent ce que dit et comment se dit le silence en prenant appui sur un corpus d'œuvres représentatives de la littérature latino-américaine du XXIe siècle. Le volume rassemble huit contributions en espagnol et en français.

Dans le second XIXe siècle, la révolution industrielle change le rapport au travail et à la question sociale. Les usines se développent et la main-d'œuvre ouvrière est un maillon essentiel dans la France industrielle, celle des travailleurs du fer qui œuvrent à la lueur des hauts-fourneaux, des travailleurs de l'industrie textile dans le Nord, confrontés à l'enfer des tisseurs, et des travailleurs du feu, avec leurs cueilleurs et leurs souffleurs. Cet univers des ouvriers verriers sert de cadre à une pièce inédite de Georges Darien: La Viande à feu (1907). À la tâche, on ne trouve pas simplement des adultes, mais des enfants affrontant la violence des patrons, la faim, l'indignité, et les brasiers des fours, des enfants en somme devenus de la " viande à feu ". C'est dans ce contexte que Georges Darien, dramaturge de sensibilité anarchiste, choisit de mettre en scène une enfance sacrifiée, tout en prenant soin d'associer ce motif révoltant à d'autres thématiques: la fausse philanthropie, le bourgeois sans scrupule pour qui seul compte l'argent, le prêtre devenu un " monstre en soutane " œuvrant à de basses besognes – esclavagisme, complicité d'attentats à la pudeur. À travers une pièce qui emprunte à la société du début du XXe siècle, qui lui est contemporaine, Darien esquisse la peinture d'une " Comédie Inhumaine " ouvrière, manière pour lui de proposer un nouveau " Théâtre Social ", théâtre qui questionne et qui tout à la fois fait date, tant pour ce qui est du ton adopté que des rapports qu'il entretient avec le genre dramatique.

Célèbre pour son intense activité bancaire, le Luxembourg présente aussi, à son échelle, un creuset des tendances et du mouvement de fond à l'œuvre au niveau européen en matière d'économie sociale et solidaire (ESS). L'ouvrage s'appuie sur une enquête qualitative menée auprès de différents acteurs porteurs de projets et de politiques publiques de l'ESS et analyse les composantes socio-économiques et socio-politiques de l'ESS luxembourgeoise. Quatre mondes de l'ESS sont identifiés : l'économie du traitement social du chômage par le travail, l'économie traditionnelle du social à visée caritative, l'entrepreneuriat social et responsable omniprésent dans les discours, et les initiatives solidaires désormais disséminées dans des projets locaux peu visibles.Respectivement sociologue et économiste à l'université de Lorraine, Melaine Cervera et Vincent Lhuillier font partie du collectif d'animation et de gestion du Réseau inter-universitaire de l'ESS (RIUESS) et sont membres fondateurs du Réseau de formation et de recherche en ESS du Grand Est (RESSOR).

En rivalité permanente au sein du Saint-Empire romain germanique, la Prusse et l'Autriche, quand elles n'étaient pas en période de guerre ouverte, ont entretenu une méfiance réciproque tout au long du XVIIIe siècle. Confrontés aux mêmes problèmes financiers, militaires et administratifs dans la période qui va de l'avènement de Marie-Thérèse au congrès de Vienne, les deux protagonistes ont été amenés à inventer des solutions indépendantes et à se mettre en quête d'appuis et d'alliances au-delà du vaste territoire allemand en s'intégrant dans les systèmes d'alliances complexes des puissances européennes. Or cette concurrence, qui ne peut se réduire à un simple antagonisme entre les cours de Vienne et de Berlin, a stimulé, chez l'une comme chez l'autre, des élans de réformes et d'innovation sur les plans militaire, diplomatique, religieux et économique. Si les luttes d'influence entre les deux pouvoirs, et en particulier entre les personnalités de Frédéric II et Marie-Thérèse, ont puissamment marqué le cours de l'histoire allemande jusqu'aux XIXe et XXe siècles, l'histoire intellectuelle et culturelle éclaire cette rivalité sous un jour nouveau et laisse apparaître des échanges, transferts et enrichissements mutuels importants pour la compréhension globale de l'espace germanophone. Dans une perspective résolument comparatiste, les douze études réunies ici se proposent sinon de renverser du moins de faire évoluer la perspective de strict dualisme dans laquelle l'historiographie a longtemps tenu ces deux territoires.

Reprenant l'hypothèse d'une acception différenciée de la notion de fiction, en lien avec les pratiques romanesque et poétique d'écriture-lecture, le présent volume poursuit son exploration des mécanismes transposant la personne en personnage avec une plus ou moins grande implication de l'imaginaire. Dans l'autobiographie, l'essai ou la poésie, voire le récit à prétention véridique ou historique, spécialement étudiés ici, l'ancrage référentiel plus net amoindrit la dimension imaginaire : le personnage se réduit à la figure poétique. Pour autant, la forme forte de la fiction, qu'elle soit romanesque, théâtrale ou cinématographique, n'est pas oubliée et l'on s'intéresse aussi à la combinaison des deux degrés de fictionnalité.

Ce volume, le troisième de notre série " Grandes et Petites Mythologies " sous l'égide du CRIMEL, regroupe de nouveaux apports emblématiques de la rencontre entre traditions savantes et populaires, en particulier par le truchement de figures et de noms (le golem, saint Julien, les trolls). Un volet important est dédié à la thématique de l'objet comme véhicule de la mémoire mythique, laquelle se niche volontiers dans des choses très ordinaires comme le miroir ou l'anneau, une tunique ou une peau, une pièce de monnaie, un bouclier ou un simple bâton : ce sont des marqueurs d'intertextualité efficaces dans l'incessant flux et reflux des réécritures, et un réservoir inépuisable de mémoires anciennes. Quelques contributions interrogent également des " mythologies dérivées " mettant une œuvre moderne à l'épreuve de la grande et petite mythologie.De nouvelles perspectives apparaissent, et des " détournements " originaux opérés grâce à des exploitations esthétiques et éthiques, ou par le biais de créations métaphoriques voire métalittéraires, lesquels soulignent la vitalité inépuisable de ce fonds mémoriel. L'ancrage dans un terroir et une époque donnés ainsi que le passage d'une langue à une autre peuvent induire des infléchissements supplémentaires : ils jouent un rôle fondamental dans la génération de nouvelles variations.Ainsi progresse notre intelligence de l'articulation entre les héritages " savants " et " populaires ", dont décidément les cloisons se révèlent bien poreuses alors que le postulat conventionnel de leur opposition viscérale semblait acquis : " grandes " et " petites " mythologies sont essentiellement apparentées, leurs échanges incessants : elles ne cessent de se féconder mutuellement.

La littérature fait-elle bon ménage avec la (ou le) politique ? Les gens de Lettres et d'État peuvent-ils être véritablement amis, malgré l'écart entre leurs positions respectives, et malgré le protocole ? La littérature peut-elle servir de terrain d'entente entre les uns et les autres ? L'épistolaire est-il un espace de dialogue propice à de tels rapprochements ? De Voltaire à François Mauriac en passant, entre autres, par Louise d'Épinay, George Sand ou André Gide, et de Catherine II au général de Gaulle en passant par Armand Barbès, Manuel Teixeira Gomes ou Staline, ce volume explore les fluctuations, dans le temps comme dans l'espace, de ces rapports entre écrivains et acteurs de la vie politique.