Introduction : Vers une esthétique parcellaire
L'art carrollien des surfaces
La structure parcellaire de l'œuvre carrollienne
La nature graphique de l'écriture
L'omniprésence de l'image
Les Victoriens et la perception visuelle
Voir, penser, croire
Première partie : la plastique nonsensique
Chapitre I - La structure graphique du Nonsense
L'armature formelle des Alice
Chapitre II - La surstructuration esthétique
Saturation et extrapolation
Alice au pays des stéréotypes
Les échos intérieurs
Chapitre III - Le degré de "picturalité" du texte
Quand le discours devient figure
Description, mimesis
La littéralisation de l'image
À la recherche du signe univoque
L'image linguistique : le labyrinthe de la métaphore
La création de nouveaux signes
Deuxième partie : La pensée visuelle
Chapitre I - L'imagination, ou la spéculation en images
L'image comme support représentationnel
"Eyesight is insight" : l'image comme hybride percepto-conceptuel
Chapitre II - Le fantasme réaliste : la fiction photographique de Lewis Carroll
Dépasser l'analogie mimétique : la construction photographique
La photographie comme expérience esthétique du littéral et du métaphorique
Du style carrollien en photographie
Composition, structuration, géométrie
Chapitre III - Vers une littéralité du visuel : Lewis Carroll et la forme épuréeVLa fonction pragmatique de l'image
Le visuel et la problématisation du monde
Conclusion : la persistance de l'image