Ce numéro rassemble des contributions sur thème de la pluralité dans les expressions nominales. La question de la pluralité, définie comme " fait empirique d'être plusieurs ", est abordée de manière transversale, en montrant la complémentarité d'approches grammaticales, lexicales, sémantiques et discursives.

Après une première publication consacrée aux narrations auctoriales dans l'espace, ce deuxième volume issu du programme de recherche Obslit qui vise la création d'un observatoire du milieu littéraire franco-luxembourgeois livre une approche comparée et transfrontalière des relations et médiations qui se nouent entre les auteurs, les institutions culturelles et les publics. Se fondant sur l'état de la question et des analyses de terrain, il contribue à repenser la notion de milieu littéraire et à donner une nouvelle impulsion aux débats entre champ, milieu et mondes, à la croisée des études littéraires et des sciences sociales.

Dans la continuité de Lire des vies. Approches biographiques en lettres et en sciences humaines et sociales (Presses universitaires indianocéaniques, 2018), ce second volume explore la portée et les enjeux du biographique. Il encourage à investir ce domaine pour spécifier l'interrelation entre des variables microsociologiques et macrosociologiques, ainsi que les processus de médiation à l'œuvre; et ce, en articulant quête et enquêtes.La quête a trait au matériau biographique complexe d'une démarche artistique, d'une perspective autobiographique ou d'une trajectoire éditoriale. Elle concerne aussi des traces graphiques dont on veut comprendre le sens, l'assassinat d'une personnalité politique, le regard porté par un petit-fils sur son aïeul ou encore le portrait que dresse une réalisatrice de son grand-père au parcours sinueux…Les enquêtes font appel à des méthodes variées – entretiens, exploitation d'archives, analyses discursives ou socio-sémiotiques – sous un angle communicationnel, ethnographique, historique, littéraire ou sociologique.

Le "Dossier" de cette livraison porte sur la mise en visibilité ou l'invisibilisation de groupes professionnels, de l'instrumentalisation à la réappropriation. Les "Notes de recherche" portent notamment sur la pensée managériale américaine, les séries, la robotique sociale, les communautés en ligne et la prise de parole. La rubrique "En VO" accueille un article sur la compréhension des diasporas latino-américaines et leurs relations aux médias. Les " Focus " proposent une lecture approfondie du Traité de documentation. Le livre sur le livre : théorie et pratique (Paul Otlet) et de En attendant les robots. Enquête sur le travail du clic (Antoni A. Casilli). Enfin, les "Notes de lecture" rendent compte de 50 publications.

De quelles  manières  le public investit-il les biens qu'il consomme ? Dans quelle mesure pouvons-nous le considérer comme créateur ? Quelles pratiques conditionnent l'attachement et la participation d'un public à un objet culturel ? Plutôt que de le considérer comme un simple consommateur, les auteurs contribuent à poser le public comme un concept actuel, rappellent l'importance de sa prise en compte dans les recherches sur les arts et la culture et en illustrent toute la complexité.

Depuis plusieurs années, nous constatons une montée des communications radicales, c'est-à-dire des communications prônant une position hors norme, sans objectif d'aboutir à un consensus, souvent unilatérales, à visée informative et revendicative et utilisant des expressions extrêmement violentes. Le Groupe de recherche sur les communications du laboratoire Interpsy (Université de Lorraine) a entrepris en 2019 d'étudier ce type de communication afin de concevoir un logiciel utilisable sur les réseaux sociaux permettant l'identification automatisée de marqueurs discursifs indiquant un processus de radicalisation. Ce logiciel devra donc permettre d'identifier automatiquement les personnes en cours de radicalisation et d'exposer celles-ci à des contre-arguments (établis en amont) visant à les extraire de ce processus. Cet ouvrage marque l'aboutissement de la première étape de ce projet en présentant un état des lieux des connaissances et perspectives de recherche sur les communications radicales. Ainsi fournit-il un cadre théorique solide pour la continuation du projet.

Ce volume rassemble anglicistes et musicologues autour des adaptations musicales de Shakespeare en France, du 19è siècle à nos jours. Dans une perspective diachronique, pluridisciplinaire et interdisciplinaire, le volume invite les éclairages croisés des musicologues, des littéraires, des historiens des idées et des artistes sur tous les aspects de la postérité musicale de Shakespeare en France, en prêtant une attention particulière aux modalités sous-jacentes au transfert sélectif des textes shakespeariens dans la culture musicale française. Les articles de ce volume se penchent sur les logiques – générique, historique, textuelle – qui président à la sélection des œuvres, et à l'intérieur de celles-ci de certains personnages, épisodes ou citations. Ces études se penchent aussi sur les différentes manières dont les adaptations musicales françaises de Shakespeare peuvent éclairer les paradigmes culturels de leur époque, ainsi que la façon dont les conditions de réception des œuvres de Shakespeare en France ont pu influer sur les adaptations musicales qui en ont été faites. Pris dans leur ensemble, les travaux de ce volume mettent en évidence la variété et la complexité des modes d'appropriation de Shakespeare par les musiciens français des 19e et 20e siècles. Variété par le nombre imposant de compositions tirées ou inspirées de Shakespeare, mais variété aussi des genres musicaux mis en œuvre: opéra, tragédie lyrique, marche funèbre, symphonie, forme sonate… Une variété qui soulève un cortège d'interrogations génériques et souligne par là même la complexité des modes d'appropriation musicaux de Shakespeare en France Quel texte, quelle traduction, quelle sélection des épisodes, quelle filiation, quelles stratégies sous-jacentes sont-ils à l'œuvre? Dans les adaptations musicales françaises abordées au fil de ces articles, Shakespeare apparaît présence et absence, une présence souvent interstitielle, sur le mode d'un décalage informé par la perception culturelle, mais aussi personnelle; de son œuvre. Ce fonctionnement discontinu de l'adaptation musicale présente pourtant une continuité troublante avec cette distance essentielle, cette rupture dans le mode de réception, qui caractérise déjà " l'appareillage idéologique de la réception " de la musique dans le théâtre de Shakespeare, selon l'expression de Pierre Iselin.

À la question " Qu'est-ce que tu deviens? ", les habitants des zones frontalières françaises du Luxembourg, qui pour parfois plus de la moitié de la population active travaillent au Grand-Duché voisin, répondent souvent: " Je travaille au Luxembourg " comme si le lieu d'emploi devenait plus important que la profession ou le contenu du travail. L'analyse s'appuie sur des recherches ancrées dans le bassin de Longwy sur plus de 40 ans dans trois secteurs du travail frontalier: la sidérurgie, la banque et le travail social.

À Metz, entre 1896 et 1919, le cinéma s'inscrit rapidement comme un loisir de premier plan. Si la Première Guerre mondiale et la réintégration de la ville à la France sont évidemment lourdes de conséquences sur l'évolution de la vie cinématographique locale, elles ne l'interrompent cependant jamais. Mais le souvenir douloureux de ces années tragiques et la politique de " dégermanisation " mise en œuvre à partir de novembre 1918 ont largement contribué à occulter le souvenir de la popularité d'un cinéma alors en partie dominé à Metz par des genres et des acteurs allemands. Le cinéma étant un phénomène à la fois global et local, l'exemple messin est pensé comme une étude de cas et les interactions observées à l'échelle de la ville sont analysées dans une perspective résolument transnationale. L'objectif est ainsi de proposer une histoire locale du cinéma mondial.