À paraître

La Fabrique du personnage dans la comédie de Plaute

Étude sur le masque et la gestuelle
Isabelle DAVID
Date de publication
19 juin 2025
Résumé
Comment s'incarnait le personnage sur la scène de la comédie latine palliata, et plus spécifiquement celle de Plaute (IIIe-IIe siècle avant notre ère)? Comment son masque et sa gestuelle contribuaient-ils à construire le personnage et à nourrir le sens de l'œuvre? Le théâtre n'est pas seulement affaire de texte, il est aussi pleinement un spectacle: c'est cette part spectaculaire que cet ouvrage étudie, exploitant sources textuelles et iconographiques, ces dernières n'ayant encore jamais été systématiquement examinées en France dans cette perspective.Il s'agit ainsi d'établir la caractérisation visuelle du personnage, en se demandant dans quelle mesure ce personnage est contenu dans les limites des types qui peuplent la palliata (jeune homme, esclave, vieillard, courtis ... Lire la suite
FORMAT
Livre broché
35.00 €
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Date de première publication du titre 19 juin 2025
ISBN 9782383773009
EAN-13 9782383773009
Référence 127753-37
Nombre de pages de contenu principal 592
Format 16 x 24 x 3.4 cm
Poids 1146 g

Introduction

Partie 1 : Questions de masque

Chapitre I : Un masque sur la scène de la palliata ? Revue des témoignages textuels
Introduction
I. Les données du problème
II. Le texte des comédies

Chapitre II : Quels masques pour la comédie plautinienne ?
Introduction
I. La question de l'influence italique
II. Plaute dans la tradition des masques de la nea
III. Fonction et signification des masques de Plaute

Partie 2 : Le geste et le personnage, théorie et texte

Chapitre III : Grammaire gestuelle de Plaute. Que peut nous apprendre Quintilien (Institution Oratoire, XI, 3) ?
Introduction
I. À la recherche d'un portrait en creux de la gestuelle de l'acteur
II. Les gestes chez Quintilien
En somme, l'art de l'acteur selon Quintilien recoupe-t-il l'art de l'acteur plautinien ?

Chapitre IV : Grammaire gestuelle de Plaute. Que nous apprennent les comédies ?
Introduction
I. Le masque et le geste
II. Les occurrences gestuelles dans le corpus plautinien
III. Remarques sur l'esthétique gestuelle de Plaute
La caractérisation gestuelle des personnages masculins : propos liminaire

Chapitre V : Gestes d'esclaves
Introduction
I. Le monde servile de Plaute est-il homogène ?
II. Gestes d'ensemble
III. Le cas particulier des serui callidi

Chapitre VI : Gestes de vieillards
Introduction
I. Un ensemble homogène ?
II. Tableau d'ensemble des vieillards
III. Portraits singuliers de senes
IV. Et les autres vieillards ?

Chapitre VII : Gestes de jeunes gens
Introduction
I. Les amoureux, et les autres
II. Quelques traits communs
III. Quelques traits partagés par les amantes adulescentes
IV. Gestes de vieillards et gestes de jeunes gens : points communs et divergences

Chapitre VIII : Les gestes des autres personnages masculins
Introduction
I. Les parasites
II. Les proxénètes
III. Les soldats
IV. Les cuisiniers
Parasites, proxénètes, soldats, cuisiniers ou l'art de la variation sous contrôle

Chapitre IX : Les gestes des personnages féminins
Introduction
I. Les servantes
II. Les épouses
III. Les courtisanes
IV. Les fausses jeunes filles

Partie 3 : Le geste et l'image

Propos liminaire : comment appliquer l'iconographie à l'étude de la gestuelle ?
I. La valeur du témoignage iconographique en soi
II. Existe-t-il une iconographie plautinienne ?
III. Usage sous conditions de l'iconographie de la nea
IV. Le cas des manuscrits illustrés de Térence
V. Ce que cette étude propose et ce qu'elle ne propose pas

Chapitre X : L'iconographie des types masculins
Introduction
I. La gestuelle de l'esclave
II. La gestuelle du vieillard
III. La gestuelle du jeune homme
IV. La gestuelle du parasite
V. La gestuelle du proxénète
VI. La gestuelle du soldat
VII. La gestuelle du cuisinier

Chapitre XI : L'iconographie des types féminins
Introduction
I. La gestuelle des servantes
II. La gestuelle des épouses
III. La gestuelle des courtisanes
IV. La gestuelle des fausses jeunes filles
Les gestes des types comiques, du texte à l'image

Chapitre XII : Le personnage en métamorphose
I. L'autonomie du discours visuel
II. L'influence du spectacle sur les mots
III. L'influence des mots sur le spectacle
IV. Les modalités de la métamorphose et la métamorphose radicale : le personnage illusoire
V. Le personnage comme support de projections

Conclusion
Cahier d'illustrations
Annexe : tableau d'occurrences gestuelles
Bibliographie
Index

Comment s'incarnait le personnage sur la scène de la comédie latine palliata, et plus spécifiquement celle de Plaute (IIIe-IIe siècle avant notre ère)? Comment son masque et sa gestuelle contribuaient-ils à construire le personnage et à nourrir le sens de l'œuvre? Le théâtre n'est pas seulement affaire de texte, il est aussi pleinement un spectacle: c'est cette part spectaculaire que cet ouvrage étudie, exploitant sources textuelles et iconographiques, ces dernières n'ayant encore jamais été systématiquement examinées en France dans cette perspective.Il s'agit ainsi d'établir la caractérisation visuelle du personnage, en se demandant dans quelle mesure ce personnage est contenu dans les limites des types qui peuplent la palliata (jeune homme, esclave, vieillard, courtisane…) ou, au contraire, brise ces limites. L'ouvrage étudie tout d'abord le masque de théâtre, en s'attachant à prouver qu'il était employé sur la scène de la palliata à cette époque déjà. On n'en doute plus guère, mais ce qui fait aujourd'hui l'objet d'un consensus intuitif reste à étayer objectivement. Les deuxième et troisième parties traitent de la gestuelle comique et plus spécifiquement plautinienne, à travers les textes, puis les images. Si le spectacle est au cœur de cette étude, jamais le texte de théâtre n'est laissé de côté: c'est dans l'interaction du verbal et du visuel que s'élabore un personnage qui, en définitive, se révèle en constante métamorphose.

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