Un dictionnaire pour comprendre le fascisme italien au travers de 266 articles couvrant les aspects politiques, économiques, sociaux et culturels de la période des lendemains de la Première Guerre mondiale à l'écroulement final de 1945. En octobre 1922, la marche sur Rome permettait à Mussolini et au parti national fasciste d'accéder au pouvoir. Pendant les deux décennies du Ventennio fasciste, le régime n'a cessé de combiner affirmations idéologiques et opportunisme pour aboutir progressivement à l'instauration d'une dictature à vocation totalitaire, dont la politique de puissance aboutit à l'engagement dans la Seconde Guerre mondiale. Hostile à l'Anschluss avant de s'y rallier, peu enclin à l'antisémitisme avant d'adopter des mesures de discrimination préparant la déportation et l'extermination conduites par le IIIe Reich à partir de 1943, le fascisme n'a cessé d'évoluer, tout en bénéficiant d'un réel soutien au sein de la société italienne pendant une bonne partie de la période. De A comme Académie d'Italie à Z comme Zone d'occupation italienne en France, en passant par Calcio, Émigration, Homme nouveau, Rome, ce dictionnaire souhaite embrasser les aspects politiques, économiques, sociaux et culturels du régime qui a façonné l'Italie de 1922 à la Seconde Guerre mondiale.

À l'aube de l'élection présidentielle française de 2027, cet ouvrage est l'outil indispensable pour comprendre le vocabulaire et les débats sur la manière dont nos leaders s'emparent des technologies pour convaincre et mobiliser les citoyens. Cet ouvrage fait le point sur les mutations à l'oeuvre dans la communication politique à l'ère numérique, en définissant précisément les notions qui abondent dans le débat public. Avec l'avènement du web et des réseaux sociaux, les responsables politiques ont dû apprivoiser des techniques et les codes d'une culture numérique valorisant la participation et l'humour en vue d'atteindre autrement des publics souvent jeunes, parfois éloignés de la politique. À chaque campagne, journalistes et éditorialistes parient sur la puissance du numérique pour faire basculer l'élection, le nombre de vues, likes, partages et commentaires étant signe de la popularité de tel ou tel leader. Mais les collectes de données personnelles, la diffusion de fake news à des fins de manipulation de l'opinion, ou les outrances langagières peuvent aussi abîmer les relations entre gouvernants et gouvernés. Des cas issus de plus d'une dizaine d'années d'observation du web politique illustrent le propos de ce livre qui cherche autant à éclairer le grand public qu'à alimenter le débat sur la manière dont les technologies et leurs usages constituent un atout ou une menace pour nos démocraties.

Ce livre explore les plantations militaires sur les fortifications françaises depuis la Renaissance, sous des angles historique, technique et matériel. Il examine leurs rôles, leurs usages civils, et révèle un écosystème végétal intégré à la défense. Les plantations militaires sur les fortifications, uniques en leur genre, ont disparu du paysage et restent absentes de l'historiographie. Il faut s'en étonner car leur présence très ancienne devient une pratique avérée à partir de la période révolutionnaire. Aujourd'hui, cette connaissance ressurgit avec évidence pour quiconque s'intéresse à la nature historique des sites. Elle révèle que la conception architecturale des plantations militaires, ordonnées selon les axes des fortifications, relève non seulement d'un écosystème végétal, mais également d'un art de la fortification et du paysage qui trouve sa place dans l'histoire des jardins et des paysages. Ainsi les ingénieurs militaires rejoignent-ils dans cet art les jardiniers, architectes, artistes, urbanistes, paysagistes. S'inscrivant à la croisée de plusieurs domaines de recherche (histoire de la fortification, de la défense, des techniques, de l'économie militaire, de la ville, du paysage et de l'art, notamment à travers l'histoire des jardins), cet ouvrage explore la matérialité de la défense des places fortes en France. Il propose également une perspective complète pour des opérations de végétalisation urbaine soucieuses de redonner un sens historique aux sites.

Quelle place pour l'oral à l'université ? Ce numéro explore les dispositifs d'accompagnement et d'enseignement de l'oral en contexte académique et professionnalisant. Si la littératie universitaire s'est longtemps focalisée sur l'écrit, l'oral occupe aujourd'hui une place croissante dans les préoccupations institutionnelles, pédagogiques et didactiques de l'enseignement supérieur. Ce numéro des Dossiers des Sciences de l'Éducation interroge la place donnée à l'oral à l'université, la diversité de ses formes et la pluralité de ses objectifs. Il s'organise autour de deux axes complémentaires. Le premier porte sur les dispositifs d'accompagnement destinés à soutenir les étudiants dans leur acculturation aux pratiques langagières académiques, notamment en début de cursus. Le second explore des dispositifs d'enseignement de l'oral spécifiquement conçus pour développer les compétences communicatives des étudiants, en contexte académique ou professionnalisant, à travers des approches aussi diverses que l'écriture réflexive, le jeu dramatique, l'improvisation théâtrale ou le genre du forum-poster.

Et si les " non-lieux " existaient dans l'Antiquité ? Ce volume revisite le concept de Marc Augé et montre comment ces espaces ont pu participer à la construction des identités et des rapports à l'altérité dans le monde méditerranéen ancien et médiéval. Dans Non-lieux : introduction à une anthropologie de la surmodernité (1992), Marc Augé définit les " lieux anthropologiques " comme des espaces d'identité, de relations et d'histoire, et avance que la " surmodernité " produit des " non-lieux " – espaces de transit ou de consommation (aéroports, supermarchés, hôtels) dépourvus de ces caractéristiques. Les contributions du volume présenté interrogent cette thèse en examinant si des équivalents de non-lieux existaient dans l'Antiquité et le monde médiéval méditerranéen. Elles analysent des espaces réels ou symboliques – îles, labyrinthes, déserts, ports, bibliothèques ou sanctuaires frontaliers – pour montrer que la distinction entre lieu et non-lieu est souvent relative et dépend des usages, des perspectives et des expériences individuelles. Ces études critiquent également l'idée que les non-lieux seraient nécessairement inauthentiques ou dépourvus de valeur culturelle. Au contraire, ils peuvent jouer un rôle symbolique, politique ou identitaire essentiel. Ce volume montre que le concept de non-lieu constitue un outil heuristique pour analyser les sociétés anciennes et leurs représentations de l'altérité, des marges et de l'identité.

Une plongée sensible et pleine de surprises dans un monde, celui des Gitans, qui nous est si proche et pourtant totalement inconnu. " Être gitan ça signifie, bon, la fierté, parce qu'on est différents des autres. On n'est pas des manouches ou des voyageurs, nous autres, et on est différents des autres, des Français, tout ça. Je me sens différente de tout ça. " C'est cette " différence ", et toutes les relations qu'elle suppose avec les " autres ", des Gitans comme entre Gitans, qu'entreprend d'explorer cet ouvrage.Forte de son intimité avec un collectif gitan de la région de Carcassonne, Yoanna Rubio s'attache aux pratiques les plus ordinaires de ses membres (façons de parler, de manger, de s'habiller...), là où se fabrique au jour le jour ce " petit point de sang gitan " des plus inattendus au regard des stéréotypes communs sur ce groupe. Attentive en particulier aux femmes, à leurs discours et gestes quotidiens, elle éclaire, par la mise en relief de toutes petites choses, ce qui fait la diversité aussi bien que l'unité de l'" être gitan " dont ses interlocuteurs et interlocutrices se réclament. À suivre pas à pas l'expérience féminine, avec ses âges successifs bien définis (quiture, neye, fadrine, pipe verte, done), se dévoile un monde qui nous est si proche et pourtant totalement inconnu. Un monde où " faire propre " et " avoir le respect " ont force de loi.

En France et au Liban, l'identité professionnelle des enseignants est aujourd'hui mise à mal et entraîne une perte de sens et d'attractivité du métier. Ce numéro explore la manière dont les enseignants vivent ces difficultés et reconfigurent leur identité professionnelle. Dans les contextes libanais et français, le constat est le même : l'identité professionnelle des enseignants est aujourd'hui mise à mal. Si la construction d'une identité professionnelle repose sur l'appartenance à un collectif, sur l'investissement d'une identité qui contribue à la réalisation de soi, sur l'affirmation de valeurs partagées, ce numéro s'interroge sur la façon de maintenir cette dynamique identitaire dans une perspective vertueuse quand les collectifs se dissolvent, que le ciel des valeurs se brouille et que l'exercice du métier n'offre plus d'opportunité de valorisation mais multiplie les expériences négatives, les contrariétés, les déceptions. Les contributions s'intéressent à la façon dont les enseignants et le métier font face à des difficultés. Elles s'attachent à repérer les formes de résilience, d'inventivité, de solidarité qui se manifestent et favorisent une reconfiguration des identités professionnelles. La perspective comparative et historique adoptée permet d'identifier des éléments communs, des traits stables appartenant à une forme de tradition, mais également des éléments émergents, et ainsi de dessiner les contours de cette identité professionnelle enseignante en recomposition et de dégager des pistes pour la formation ou l'accompagnement des collectifs.

Lettres de mon moulin a souffert de lectures réductrices : tantôt œuvre pour enfants, tantôt ouvrage régionaliste. Il est temps de relire ce recueil composite et ambigu, avec son ironie et ses côtés sombres, et pour le rapport complexe entre Paris et la Provence. Lettres de mon moulin est une œuvre patrimoniale, mais le recueil a souffert de lectures réductrices voire totalement fausses, qui en faisaient une œuvre pour enfants ou à vocation régionaliste. Or il s'agit d'un recueil composite, ambigu, qui a plu à des auteurs très différents, parfois pour son ironie ou ses côtés sombres, souvent occultés, ou encore par le rapport complexe qui se joue entre Paris et la Provence. L'objectif de ce dossier est de relire le recueil à la fois dans l'esprit des contemporains et avec les méthodes et thèmes de la recherche actuelle.

Comment les membres du groupe choral et les héros du drame jouent-ils ensemble ? Ce numéro tente de répondre à cette question en confrontant les textes anciens aux expériences contemporaines d'un " jeu en commun " tragique. Dans La Poétique, Aristote insiste sur la nécessité pour le chœur de " jouer avec " les héros du drame tragique sous peine d'être réduit à des interludes. Or c'est précisément cette marginalisation du groupe choral qui a été accomplie non par les auteurs tragiques grecs mais par les éditeurs modernes – et, dans leur sillage, beaucoup de metteurs en scène contemporains – en remplaçant le chœur par un personnage unique, ledit " coryphée ", dans les parties dialoguées. Aussi s'agit-il de " dé-coryphéiser " et par là même de " re-choraliser " les tragédies en réintégrant le chœur dans la construction du spectacle tragique. Comment les membres du groupe choral et les héros du drame jouent-ils ensemble ? Quelles nouvelles dynamiques spectaculaires cette étude des interactions – qui inclut des enjeux dramatiques mais également une recherche sur le partage de l'espace de jeu, du chant et de la gestualité – permet-elle de retrouver ? C'est cette question que pose se numéro en confrontant les études philologiques et archéologiques aux expériences contemporaines de mise en scène pour aborder la question à la fois esthétique et politique de la construction d'un jeu en commun.