Fritz Beblo (1872-1947) a marqué comme peu d'architectes la ville de Strasbourg. Tout d'abord, par les nombreuses constructions édifiées durant sa longue période à la tête du Service d'architecture (1903-1918): les Bains municipaux, les écoles de Saint-Thomas et de la Musau, l'église Sainte-Madeleine… Mais aussi, après son expulsion suite à la Première Guerre mondiale, parce qu'il a laissé derrière lui des pratiques et des conceptions qui perdureront jusque dans les années 1960.Pourtant, c'est un des personnages les moins connus du grand public strasbourgeois: on ne connaissait jusqu'ici de lui que le portrait datant de son départ à la retraite (1936), sous la pression nazie, alors qu'il était devenu architecte en chef de la ville de Munich.Animé d'un amour idéaliste pour une ville dont il voulait préserver le caractère multiséculaire tout en l'adaptant aux nécessités du monde moderne, Fritz Beblo, a "réinventé" une tradition alsacienne en se servant d'un langage qui tire sa richesse d'un dialogue intime avec le passé, l'idéal d'une création respectueuse des traditions, sans refuser le recours aux techniques d'avant-garde, comme le béton armé. La vie entre simplicité et proximité avec la nature qu'il y mena, entouré de son épouse Melanie et de ses enfants, s'inscrivait dans la mouvance de la "Lebensreform" (réforme de la vie) allemande, anticipant ce que devait être selon lui le futur radieux de Strasbourg, confiante dans l'avenir car enracinée dans son passé.

L'exposition Face au nazisme: le cas alsacien s'interroge sur les apports de l'historiographie récente concernant le rôle du nazisme dans les années 1930 et l'annexion de fait de l'Alsace et de la Moselle à l'Allemagne nationale-socialiste, mais aussi sur les questions mémorielles en relation avec cette période. La confrontation à l'une des plus terribles idéologies totalitaires du 20e siècle a en effet laissé des marques profondes, sur plusieurs générations, dans les sociétés alsacienne et mosellane.Quatre-vingts ans après la décision de l'incorporation de force prise par le régime nazi, incorporation qui reste un traumatisme et un point de divergence entre mémoire nationale et mémoire locale, ce sont plusieurs aspects liés à l'influence, puis à l'installation brutale du national-socialisme dans les régions de l'Est de la France qui sont abordés. Au moment où la guerre, le nationalisme aveugle et la désinformation se trouvent à nouveau au centre de l'actualité, il paraissait important de rappeler que démarche historique et renouvellement de la mémoire peuvent aider à mieux saisir les clés de notre présent et de notre avenir.

Des samouraïs, on retient souvent l'image qu'en ont fixée les films de sabre et les récits légendaires: des guerriers au courage et à la morale exemplaires, fidèles à leur devoir jusqu'à une mort qu'ils méprisent. Du 10e siècle, époque de leur émergence, à leur disparition à la fin du 19e siècle, les samouraïs, chevaleresques chevaliers du Japon, auraient ainsi été des figures immuables perpétuant un même code d'honneur immémorial, le bushidô.La réalité historique est, bien entendu, très différente de cette image simpliste, forgée en grande partie au moment du nationalisme militariste du début du 20e siècle et alimentée par certaines fascinations occidentales. Au fil des siècles, le guerrier a vu son armement et sa manière de combattre profondément évoluer, bien sûr, mais aussi son rôle social et sa culture. Le cavalier des débuts, qui suivait la "Voie de l'arc et des flèches" et que la cour impériale utilisait tout en réprouvant sa grossièreté, est devenu un être raffiné, urbain, pratiquant les armes comme un art et les arts comme une recherche de distinction.L'exposition Samouraïs, guerriers et esthètes et ce catalogue sont fondés sur une collection privée promise en don à la Bibliothèque nationale et universitaire. Ils sont l'occasion de découvrir plus précisément cette culture des samouraïs, à travers ce que nous en raconte un objet décoratif qui leur est propre: la garde de sabre ou tsuba. Cet objet est une particularité du sabre japonais car, contrairement aux armes occidentales, son montage sur la lame du sabre était amovible et le propriétaire pouvait donc le remplacer au gré de ses besoins. Il est donc devenu, à partir du 15e siècle, un objet de décoration et, dans l'Occident qui, après 1853, découvrit le Japon d'Edo, un objet de collection au même titre que les estampes ou les céramiques.Avec une incroyable diversité, cet objet raconte la culture d'un samouraï qu'on découvre épris de théâtre autant que d'affaires militaires, observateur de la nature et de la société qui l'entourent. Prouesse de métallurgie à l'inventivité sans pareille, multipliant les références à l'histoire, à la littérature, aux religions, aux arts, le tsuba est une "véritable encyclopédie du Japon".

Ce carnet est constitué d'une sélection de dessins, essentiellement à la mine de plomb, issus de ces trois carnets ainsi que d'un quatrième consacré à la Grèce, et de trois dessins issus du portefeuille de dessins. Il n'a d'autre ambition que d'immerger le lecteur dans l'univers de l'architecte durant ses quelques vingt et un mois passés entre la Troade, la première capitale ottomane que fut Bursa et la puissante Constantinople où se rencontrent les civilisations de la Grèce antique, de Byzance et de l'Orient islamique.

Cet ouvrage est un catalogue d'exposition accompagnant l'exposition "L'Orient inattendu: du Rhin à l'Indus". Cette exposition aura lieu à la Bibliothèque nationale de Strasbourg de la mi-septembre 2021 jusqu'en janvier 2022. L'exposition de la bibliothèque représente sans doute le plus grand événement en région dans ce domaine.Cet ouvrage illustre à merveille comment cette Histoire "orientale" a bouleversé des hommes que la curiosité puis souvent la passion ont emporté dans des voyages intellectuels et parfois physiques dans ces cultures voisines. Ces hommes derrière les œuvres sont nés ou ont vécu à Strasbourg et parfois au-delà en Alsace et dans la région rhénane. Les objets présentés dans ce livre racontent donc une histoire particulière de cette vallée rhénane et de cette ville que le destin partage régulièrement entre l'Allemagne et la France entre le milieu du 19e siècle et la Seconde Guerre mondiale.L'histoire des collections d'art islamique à Strasbourg mise en lumière ici est aussi une histoire des Nations telle que la Mitteleuropa l'a vécue dans ses rêves orientaux, parfois aux côtés de la France et parfois dans la rivalité. Nous croisons donc ici dans les chapitres du livre ces différentes circonstances collectives et particulières. Une belle leçon d'humanisme dans l'héritage pacifié de ces rencontres entre l'Orient et l'Europe.Cet événement en prépare bien d'autres dans les villes françaises pour expliquer aux générations d'aujourd'hui que l'Islam peut à toute époque incarner le Beau, et qu'il représente notre héritage partagé. Ainsi cette exposition se tient quasiment en même temps qu'une opération nationale menée par le musée du Louvre et la Réunion des Musées Nationaux Grand Palais où cet art islamique est célébré dans 18 expositions simultanées dans 18 villes de France pour sensibiliser amateurs et simples citoyens à ces merveilleuses histoires d'orient et d'occident.

Véritable phénomène de civilisation, le vin imprègne de nombreuses dimensions des sociétés qui le cultivent depuis plusieurs millénaires.Qu'il soit associé aux cultes, à l'économie, aux arts, aux traditions ou encore aux savoir-faire des multiples acteurs qui oeuvrent à sa production, il revêt, au delà de sa seule consommation, des significations complexes aussi diverses que les terroirs et les cépages qui font sa richesse.Le vin s'est adapté au fil du temps à l'évolution des sociétés, des gouts et des consommations. Confrontées aujourd'hui à des défis majeurs, notamment environnementaux, la culture de la vigne et la production du vin évoluent, s'ouvrent à de nouvelles méthodes. Les métiers du vin se diversifient et se féminisent.Du mythe au terroir, c'est un autre versant du vin qui se raconte ici, celui qui en fait plus qu'une simple boisson, un nectar divin qui fascine et mobilise artistes, scientifiques, religieux ou artisans.

Hors du monde – Catalogue de l'exposition présentée à la Bibliothèque nationale et universitaire de Strasbourg du 17 mai au 20 octobre 2019 – Sous la direction d'Annick BOHN et Gwénaël CITERIN, commissaires de l'exposition"L'imaginaire, c'est ce qui tend à devenir réel" écrivait André Breton. C'est une de ces facettes de l'imaginaire qu'illustre ce catalogue d'exposition, à travers l'exemple de la carte des origines à nos jours. Creusez aux racines de la cartographie, vous y trouverez l'imaginaire; et aux racines des mondes imaginaires, vous y trouverez une carte.Instrument scientifique autant que source de fiction, la carte se nourrit d'imaginaire, et inversement. Depuis les interrogations de Gérard Mercator au 16e siècle sur les contours des continents encore en cours d'exploration, jusqu'aux univers conçus par J.R.R. Tolkien, la carte a le pouvoir de créer ou recréer le monde à sa guise.Richement illustré, le catalogue parcourt le monde, sur le même rythme que l'exposition qu'il accompagne, sous l'angle de l'exploration, de la découverte, de l'invention et de la création artistique. Outre la reproduction commentée des oeuvres présentes dans l'exposition, qui sont issues d'institutions prestigieuses comme le Musée du Louvre ou la bibliothèque de l'Académie des Sciences de Hongrie, il propose des articles de fond par les meilleurs spécialistes sur l'histoire de la cartographie, la recherche de l'Eldorado, la redécouverte des temples d'Angkor Vat, la longue quête des sources du Nil, mais aussi les cartes aux racines des univers de la fantasy & de la science-fiction, l'usage humoristique de la carte ou la place de la carte dans l'art contemporain.un ouvrage pluridisciplinaireIl existe déjà de nombreux et très beaux livres sur l'histoire de la carte ancienne et des premiers géographes. L'originalité de l'approche de ce catalogue est de croiser les regards entre historiens de la carte et historiens de l'art, entre arpenteurs scientifiques du monde réel et créateurs littéraires de mondes imaginaires, pour mettre l'objet carte en perspective.Ainsi le catalogue ne se limite pas à la reproduction des très belles cartes que l'on trouve dans l'exposition, mais y ajoute objets et témoignages qui mettent en lumière la démarche d'invention, d'exploration et de représentation du monde.pour un large public• grand public amateur de fiction et de science-fiction• grand public amateur d'histoire, de géographie et de voyage• public lycéen, étudiant et enseignant• public spécialisé en histoire de l'art et de la littératurerayonshistoire | géographie | fiction | art | voyage

Avec Mai 68, Paris a occupé le devant de la scène et a bien souvent occulté ce qui s'était passé en province. Dans l'imaginaire collectif, Mai 68 évoque d'abord des images en noir et blanc de manifestations et de barricades au Quartier latin. Si Paris est bien l'épicentre du mouvement, ces seules images passent sous silence une réalité plus complexe qui touche l'ensemble des régions françaises.Loin des cigognes et des colombages des cartes postales, l'Alsace de 1968 apparaît elle aussi traversée par le vent de la contestation. Dans une région réputée conservatrice, Mai 68 sème le trouble. Dès 1966, à l'université de Strasbourg, les situationnistes et leurs partisans, qui ont pris le contrôle de l'AFGES, principale association étudiante, remettent en cause les fondements de la société. Grâce à la publication du pamphlet De la misère en milieu étudiant qui fait scandale, les thèses situationnistes sont diffusées pour la première fois à grande échelle. Leurs théories subversives inspirent la contestation étudiante à Strasbourg comme ailleurs.En Mai 68, l'université de Strasbourg est à la pointe de la révolte. Réunis en Conseil, les étudiants strasbourgeois sont les premiers à proclamer l'autonomie de leur université. Ils mènent un intense travail de réflexion sur son avenir et plus largement sur l'évolution de la société. Gagnée par la contestation, une partie des salariés se joint au mouvement par des grèves et des manifestations, transformant la crise étudiante en une crise sociale sans précédent. Si la mobilisation des salariés en Alsace apparaît plus modeste que dans le reste du pays, elle inspire et prépare des mouvements plus durs pour les années à venir. Crise étudiante, crise sociale, crise politique enfin, qui voit partisans et opposants au général de Gaulle s'affronter dans la rue puis dans les urnes à la faveur des élections législatives de juin 68." Et ça ne fait que commencer " avertissait un tract situationniste à Strasbourg en 1966. Au-delà du printemps 68 et malgré la victoire écrasante des gaullistes aux élections législatives de juin, la contestation se prolonge en effet tout au long des années 70 sous de nouvelles formes.

De la fin du 19e siècle au début des années 1930, un courant médiévaliste parcourt l'Europe. Cette référence à l'époque médiévale pourrait se définir par une projection dans la période contemporaine d'un ou de Moyen(s) Âge(s) idéalisés. En Alsace comme ailleurs à cette époque ce goût médiéval s'incarne par sa présence dans des objets visibles par tous (les grands monuments, les musées, les expositions nationales, les mises en scènes de plein air), il est culturellement partagé (les chansons, les airs d'opéra) et économiquement assez accessibles (l'artisanat d'imitation, les éditions à bon marché de contes, de légendes et de romans, les gravures, jusqu'aux collections de figurines et de timbres).L'exposition Néogothique! est consacrée à la manière dont à Strasbourg et en Alsace, le Moyen Âge a inspiré les artistes et les savants: peintres, dessinateurs, graveurs, architectes, artisans d'art, universitaires et écrivains. Exemple emblématique de ce mouvement, le projet du château Haut-Koenigsbourg est évoqué à travers les passions qu'il suscita. Durant cette période certains surent également s'appuyer sur ce courant médiévaliste pour développer une forme artistique propre à la région s'inspirant à la fois des courants français et allemands pour former un groupe réunissant Charles Spindler, Joseph Sattler ou Léo Schnug. Outre ces aspects artistiques, la référence médiévale constitua également un enjeu politique et scientifique dont l'exposition se fait largement l'écho, en soulignant la concurrence entre méthodes ou entre écoles au sein de l'Université de Strasbourg ou en présentant des exemples de tentatives de justification d'un " retour " de l'Alsace au nouvel empire allemand.Accompagnant l'inscription récente de la Neustadt à la liste du patrimoine mondiale de l'humanité, l'exposition de la BNU apporte un éclairage complémentaire au projet, Laboratoire d'Europe, Strasbourg 1880-1930, porté par les Musées de la Ville de Strasbourg, l'Université de Strasbourg et le Service de l'Inventaire du patrimoine de la région Grand Est.

Die Ausstellung Der Sturmwind der Reformation wird anlässlich des 500. Jahrestages der 95 Thesen präsentiert, die Martin Luther am 31. Oktober 1517 in Wittenberg veröffentlichte. Innerhalb weniger Jahre breitete sich dieser Reformwille – die Reformation –in ganz Europa aus. Im Mittelpunkt der Ausstellung steht die Geschichte dieser außergewöhnlich

Le catalogue édité illustre l'exposition Le vent de la Réforme présentée à l'occasion du 500e anniversaire des 95 thèeses de Martin luhter, qui furent publiées le 31 octobre 1517 à Wittenberg. En quelques années, cette volonté de réforme, devenue La Réforme, parcourut toute l'Europe. Le coeur du catalogue est précisément l'histoire de ce développement exceptionnel et rapide, qui fit d'un théologien peu connu l'artisan d'une transformation en profondeur de la vie religieuse et spirituelle de son temps et le créateur de nouvelles institutions et d'une mysthique originale.Au travers de documents parfois inédits ou exposés pour la première fois, depuis la première impresison de la Bible (1454), jusqu'aux annotations conjointes de Luther et de Beatus Rhenanus dans un mêm volume, en passant par les documents illustrant la part de la musique et de chant, le parcours de visite conduit à s'interroger sur les structures et idées fondamentales de la société et de l'Eglise du temps de Martin Luther, sur la naissance des idées nouvelles constitutives de la Réforme, sur les moyens de leur diffusion et sur leurs répercussions sociales et culturelles.Le catalogue est le fruit d'une collaboration entre la BNU, la Faculté de théologie protestante de l'Université de Strasbourg et les Archives de la Ville et de l'Eurométropole de Strasbourg.

Les manuscrits présentés proviennent principalement des fonds de trois institutions: la Bibliothèque nationale et universitaire de Strasbourg, la Société des Amis des Arts et des Musées de Strasbourg et la Württembergische Landesbibliothek de Stuttgart. Ces fonds, remarquables par leur cohésion et leur ancrage régional, seront complétés par des prêts venus de la Bibliothèque municipale de Colmar, des Archives municipales de Strasbourg, du Cabinet des estampes et des médailles de Strasbourg, de la Médiathèque Malraux, de la Landesbibliothek de Karlsruhe et de la Bibliothèque nationale de France. La nature des collections présentées permet de mettre en parallèle les points communs et les spécificités liés à l'histoire de l'Alsace et du Wurtemberg et de mettre en lumière un genre oublié.

En décembre 2014, la Bibliothèque nationale et universitaire de Strasbourg faisait l'acquisition, grâce au concours exceptionnel de la Région Alsace, du fonds d'archives personnelles de Jacques et Raïssa Maritain, philosophes au coeur du monde littéraire, artistique et intellectuel du 20e siècle. Moins de deux ans plus tard,elle en propose une première mise en valeur, sous la forme d'une exposition accompagnée d'un catalogue, abordant un des volets centraux de la vie et de la pensée de ce couple: leur relation à l'art et, plus concrètement, à certains artistes majeurs de leur temps. À travers plus de 42 000 lettres manuscrites, des centaines d'ouvrages dédicacés par les artistes eux-mêmes et quelques dizaines d'oeuvres originales, ce fonds fait en effet apparaître des figures aussi marquantes que Georges Rouault, Gino Severini, Marc Chagall et Jean Hugo pourles arts picturaux, Erik Satie, Arthur Lourié ou Igor Stravinsky pour la musique, des poètes, dont Jean Cocteau, des écrivains, des philosophes, tous marqués – par accord ou désaccord – par la réflexion de Jacques Maritain sur l'art et l'intuition créatrice. Fortement influencé par le thomisme, Maritain, philosophe de la mouvance du catholicisme social, a en retour nourri ses travaux de la relation forte et souvent longue qu'il eut avec ces artistes et avec leurs oeuvres.Dans un parcours chronologique offrant également une part aux séquences filmées, l'exposition associe aux oeuvres de Maritain les réponses et réactions de ses interlocuteursà travers leurs propos, leurs essais et quelques-unes de leurs principales créations. Les commissaires de l'exposition, Claude Lorentz (BNU), Michel Fourcade (Université Montpellier III – Paul Valéry, président du Cercle d'études Jacques et Raïssa Maritain) et Florian Michel (Université Paris I Panthéon-Sorbonne, vice-président du Cercle d'études Jacques et Raïssa Maritain) ont également réuni pour le catalogue une dizaine d'études montrant à la fois l'originalité et l'influence du couple Maritain, mais plus encore, l'interaction entre leurs travaux et les oeuvresde leur cercle d'amis et d'interlocuteurs.

Le catalogue donne une idée d'ensemble des productions et des débats qui ont fait la célébrité de l'écrivain des Aventures de Télémaque.

Le catalogue présente les différentes facettes du personnage en associant philosophie, musicologie, théologie et médecine humanitaire. Ses recherches ont porté sur l'éthique du respect de la vie mais aussi sur J.-S. Bach, sur Jésus ou sur l'apôtre Paul.

Synthèse retraçant l'histoire de la BNUS, seul établissement français à posséder le double statut, national et universitaire. Présentation de l'architecture des bâtiments et des nouveaux aménagements, des collections de livres, du cunéiforme au numérique

Le catalogue revient sur les 4 années de chantier de la bibliothèque.Il permet de découvrir les différentes phases de restructuration depuis plus de 150 ans et de mettre en avant les transformations de l'écrit, de la tablette cunéiforme aux supports numériques.

Ils étaient habités par la même volonté de restituer par tous les moyens de leur art, le sens troublé de l'époque qui fut la leur.Ce catalogue d'exposition est le dernier volet du cycle Guerre et archives qui réunit les expositions imaginées par les archives littéraires de Marbach, la bibliothèque d'Oxofrd et la BNU.

L'exposition présente la réception de l'oeuvre de Richard Wagner en France jusqu'en 1988, à partir du fonds Boulet-Devraigne consacré au compositeur, constitué de près de 200 documents.

Rire en Europe? Les institutions européennes ont-elles le sens de l'humour ? Ces questions peuvent paraître saugrenues, à une époque où la solidarité des Etats européens est ébranlée.

Evocation des conditions de détention et de la création artistique au camp de Ravensbrück pendant la Seconde Guerre mondiale à travers des oeuvres de deux déportées, ou robes grises : des portraits dessinés de J. L'Herminier et des textes de l'ethnologue G. Tillion.

A l'occasion de l'année France-Russie en 2010, l'exposition met en évidence l'importance de Pouchkine dans la culture russe en proposant un large panorama des illustrations (iconographiques, musicales, cinématographiques) que ses oeuvres ont suscitées chez les artistes de son pays aux XIXe et XXe siècles.

L'angle d'étude principal choisi est celui de la création dans le domaine des arts appliqués. Le catalogue étudie la place des femmes dans l'art et les arts décoratifs en Alsace et évoque leur production artistique (tableaux, dessins, gravures)

Histoire de la propagande et de l'utilisation de différents médias en France et en Allemagne pendant la Première Guerre mondiale, à travers des documents issus des collections des bibliothèques publiques : journaux, affiches, tracts…

A l'occasion du 500e anniversaire de la naissance de Jean Sturm, la ville rend hommage à ce représentant de l'humanisme rhénan, dont le destin est intimement lié à Strasbourg.

L'ouvrage détaille la richesse littéraire des frères et montre comment ils ont marqué fortement la vie culturelle de l'Alsace, des années 1890 aux années 1940.

Schiller a exercé après sa mort une influence énorme dans l'Europe entière. Il a marqué aussi bien le romantisme français que les idéaux nationalistes de l'Allemagne en construction et sa popularité dépassa le continent européen dès le XIXe siècle.

La BNU présente son histoire, les principaux fonds historiques (fonds Nuremberg, fonds Gobineau, la collection numismatique...), le patrimoine moderne et le résultat des dix dernières années d'acquisition.